Yayoi Kusama, sonsuzluğu ve kendini tekrarlayan desenleri sanatına taşıyan, tüm dünyada tanınan ve saygı gören Japon bir sanatçıdır. Farklı disiplinleri bir araya getiren tarzı, pop arttan minimalizme, feminist sanattan sürrealizme kadar bir dizi harekete ilham vermiştir. Renkli noktaların, aynaların ve sonsuz odaların hüküm sürdüğü fantastik bir evrende bizi gezdirir.
Kendine has stilli ve cesur ifade biçimi ile Yayoi Kusama kimdir tanıyalım. 👇
Kaynak: 1, 2
Sadece Japonya'da değil tüm dünyada tanınan Yayoi Kusama, çağımızın en önemli avangart sanatçılarından biri olarak kabul edilir.
Time Dergisi’nin “Dünya İçin Önemli 100 Kişi” listesine giren Kusama adına dünya çapında birçok sergi açıldı.
Resim, enstalasyon, performans sanatı, edebiyat ve sinema gibi çeşitli sanat dallarında eserler veren değerli sanatçıya aynı zamanda “Puantiye Prensesi” denmektedir.
1929'da Japonya'da doğan Kusama, Kyoto'da geleneksel Japon resmi eğitimi aldıktan sonra okulu terk etti.
İkinci Dünya Savaşı'nın ardından sanat dünyasında ortaya çıkan hareketlerden büyük ölçüde etkilenen Kusama, bu dönemin atmosferinden ilham alarak kendi sanatsal vizyonunu oluşturdu.
Annesinin baskısı sonucu 1957'de Amerika'ya göç etti ve burada 16 yıl boyunca yaşadı.
Bu süre zarfında sanatsal ifadesi değişti ve bir dizi etkili performans sanatının öncüsü olan happeninglar gerçekleştirdi.
Kendine özgü bir özellik olarak on yaşından beri yaşadığı halüsinasyonların etkisinde kalarak çizimlerinde genellikle ağ, çiçek ve özellikle nokta ile puantiye desenleri kullandı.
Yaratıcılığını sadece resimle sınırlı tutmayan Kusama, müzik, tasarım, yazı ve moda gibi disiplinlere de yaratıcılığını taşıdı.
Kendine özgü bir stil oluşturmayı başardı ve bu stilinde soyut dışavurumculuk, minimalizm, pop art, ve feminist sanat yaklaşımlarını kullandı.
Kusama, "Obliteration Room" adlı eserinde, ziyaretçilerin kendilerine verilen yuvarlak ve renkli etiketleri istedikleri yere yapıştırabilecekleri düz beyaz bir oda tasarladı.
Bu proje, sanatçının fenomen haline gelmesinde büyük bir rol oynadı.
1960'larda çıplak bedenlere sokakta puantiye çizmeyi alışkanlık haline getiren Kusama'ya göre bu bedenler barışı ve aşkı temsil eder.
Sanatçının çalışmalarında sıklıkla kullandığı bir diğer form ise balkabağıdır.
1973'te ülkesine dönen Kusama, kendi rızasıyla bir akıl hastanesine yerleşti.
Burada çok sayıda roman, şiir ve otobiyografi yazarak edebi kariyere de başladı.
1977'den beri gecelerini akıl hastanesinde gündüzlerini ise kendi atölyesinde geçirir.
Travmalarını sanata dönüştürdüğünü söyleyen Kusama, böylelikle yaşadığı kötü anların üstesinden geldiğine inanıyor.
Pumpkin, 1988
Ascension of Polkadots on the Trees, 2006
Dandelions, 1985
Petals, 1988
Shoes, 1985
Ready to Blossom in the Morning, 1989
Waves on the Hudson River, 1988
Flowers, 1983
