Avatar: The Way of Water’ın inanamama büyüsünün çoğu, pratik ve dijital olanı inandırıcı bir şekilde bulanıklaştırma yeteneğinden kaynaklanıyor – ve Wētā FX’teki animatörler bu bölümde o kadar iyi bir iş çıkardılar ki, yönetmen James Cameron oldu. genellikle tamamen bilgisayar tarafından oluşturulan çekimleri onaylamak için kandırılır.
TechRadar ile yapılan özel bir röportajda, Yeni Zelanda merkezli görsel efekt şirketinde Kıdemli Animasyon Sorumlusu Daniel Barrett, kendisinin ve ekibinin bazen Cameron’ın her şeyi mümkün olduğunca pratik tutma arzusundan vazgeçmek zorunda kaldığını ortaya çıkardı. belirli çekimlerin gerçekçiliği.
“Aralarında çok fazla etkileşim var. [Na’vi] karakterler ve örümcek [played by Jack Champion] The Way of Water’da,” diye açıklıyor Barrett, “ve stereoskopik bir filmde ihtiyaç duyduğunuz temas doğruluğunu elde etmek gerçekten zor olabilir. Sette planlama o kadar üst düzeyde yapıldı ki, bu çekimlerin çoğu işe yaradı. Ama zamanlar da vardı [when they didn’t].
“Quaritch’in Spider’ı bırakma bölgesine taşıdığı o çekimleri düşünürseniz – bunların hepsi pratik bir şekilde çekilmişti, ancak Jack’in vücudunda, yakalayabilmemiz için dijital olanla değiştirmemiz gereken parçalar olduğunu çok çabuk fark ettik. tüm bu temas tamamlandı. Dijital çiftlerimiz gerçekten yüksek bir seviyeye ulaştı. Filmde Jim’i kandırdığımız pek çok durumla karşılaştık. [Cameron] – pratik olduğumuzu düşündüğü ve aslında dijital olduğumuz yer.
“Karar verecektik: Jim’in plakasını tam vurduğu gibi geri vermenin en az direniş yolu hangisi? Ve bazen tasarruflar dijitalleşmeyecek kadar büyüktü […] Ama belli ki orada daha yapılacak çok iş vardı. Kamera ekibinin 3D filmlerde yetecek kadar doğru eşleştirme hareketleri oluşturması için bunda gerçek bir zorluk var. Ve bizim için bu durumların bazılarını uzlaştırmak için bu filmde harika bir iş çıkardılar.”
The Way of Water’da ekibi “hareket eden her şeyden büyük ölçüde sorumlu” olan biri olarak Barrett, şu soruya bilinçli bir yanıt verebilen birkaç kişiden biridir: Cameron bunu nasıl başardı?
Filmin kamera arkası tanıtımlarından herhangi birini izlediyseniz, Pandora’nın tamamen kurgusal dünyasını perdede hayata geçirme süreçlerinin akıllara durgunluk verecek kadar karmaşık olduğunu bilirsiniz. Bu yüzden doğal olarak Barrett’tan – meslekten olmayan terimlerle – Wētā’nun Kate Winslet ve Cliff Curtis gibilerini 3 metrelik, suda yaşayan Na’vi’ye nasıl dönüştürdüğünü açıklamasını istedik.
“Bölümlere ayırma şeklimize göre,” diye söze başlıyor, “belirli sekanslar için belirli ekipler vardı ama aynı zamanda uzman sanatçılarımız da var. Örneğin, yüz bakımında aslan payını alan bir yüz bakımı ekibimiz var ve onlar ayrı bir departman olarak oturuyorlar. Başlangıç noktası performans yakalama verileri olan bir hareket düzenleme ekibimiz var – açıkçası, bu film üzerinde çok büyük miktarda iş çıkardılar. Sonra her şeyden biraz yapan animasyon ekibimiz var – tüm yaratıklardan, araçlardan ve bunun gibi şeylerden onlar sorumlu. Ayrıca daha büyük kalabalıkla ilgilenen bir kalabalık ekibimiz var. [animations], bir köyde balık veya kuş veya Metkayina olsun. Dolayısıyla, hareket alemi dediğimiz departmanlardaki tüm bu insan grupları, zirvede yaklaşık 150 kişiydi.
Performansın çok doğru bir versiyonuna sahip değilseniz, yüz animasyonunuz başarısız olacaktır.
“Böylece hareket yakalama yakalandı – bunun büyük bir kısmı Lightstorm’da yapıldı. [studios] – ve [the footage] daha sonra Jim tarafından nasıl isterse seçilir, diye devam ediyor Barrett. “Sonra hareket yakalama ekibi aracılığıyla geldiği Wētā’ya teslim edilecek. Veri izleme Lightstorm’da yapılır, ancak performansların tüm aslına uygunluğunu ve ayrıntılarını koruduğumuzdan emin olmak için yeniden izlemeyi severiz. Bu daha sonra vücutlar üzerinde çalışmaya başlayan hareket düzenleme ekibine gidecek ve bazen bu işin içinde biraz temizlik var. [stage]. Hareket düzenleme ekibi – bazen animasyon ekibi de – yakalayamadığınız küçük parçalarla ilgilenecek,” diye açıklıyor Barrett, örnek olarak Na’vi’yi vererek.
resim 1 ile ilgili 2
“Yüz bakımına geçmeden önce vücutların hemen hemen yapılmasını seviyoruz – ve bu notta, başın ne yaptığına çok fazla dikkat gösteriliyor, çünkü çok fazla hareket etmezseniz yüz animasyonunuz bozulacaktır. performansın doğru versiyonu. Bu bittiğinde, yüze geçiyoruz [animations] – ancak bazen, kafayla ilgili bir şeyi kaçırdığımızı fark edersek, onu bir adım geri itmemiz gerekir. Ve bu hemen hemen performans yakalama sürecidir, [with regards] hareket ekibine.
“Açıkçası bizi aşıyor,” diye ekliyor Barrett, “modeller, karakterlerin donanımları, gölgelendirme ve dokular açısından önceden yapılmış çok fazla çalışma var. Ancak hareket orada olduğunda, görüntü, giysi, kostüm ve saç simülasyonu yapan yaratıklar ekibinden geçer. Ve tabii ki, her zaman harika bir şey olan sihirlerini kullanan çok zeki bir aydınlatma ekibimiz var. Bu karakterlerin sonunda işlendiğini görmek… ah, bu çok heyecan verici. Biraz karikatürümsü görünen bir şey üzerinde çalışmak ve ardından gerçek gibi görünen bir şey görmek. Böyle bir zevk, böyle bir hediye.”
The Way of Water’ın 2 milyar dolara yakın küresel gişe hasılatına bakılırsa izleyiciler de bu zevkten keyif alıyor.
Avatar: The Way of Water şu anda dünya çapında sinemalarda oynuyor.
genel-4