­İ­ç­ ­S­a­v­a­ş­­ ­i­n­c­e­l­e­m­e­s­i­:­ ­A­l­e­x­ ­G­a­r­l­a­n­d­­ı­n­ ­s­o­n­u­n­c­u­s­u­ ­d­a­h­a­ ­ç­o­k­ ­­E­r­k­e­k­l­e­r­­,­ ­d­a­h­a­ ­a­z­ ­­E­x­ ­M­a­c­h­i­n­a­­

Alex Garland, heyecan verici tür kurgularını epik hikayelerden sosyal yorumlara kadar birleştirerek sinemaya damgasını vurdu. Eski Makine şaşkınlığa Yok etme ve hayal kırıklığı Erkekler. İngiliz yazar/yönetmen son filminde Amerika'ya parmağını sallayarak bizi otokrasinin tehlikeleri konusunda uyarıyor. İç savaş.

Eğer izlediyseniz ilk fragman ve Kaliforniya ile Teksas'ın yalnızca ayrılmalarına değil aynı zamanda ABD hükümetine karşı güçlerini birleştirmelerine neyin sebep olduğunu merak ettim. İç savaş hiçbir cevap vermeyecektir. Basına konuşmayı reddeden ve Amerikalı sivilleri bombalayan bir başkana ilişkin diyalogların arasına savaşın neden başladığına dair ayrıntılar serpiştirilmiş durumda. Önemli olan savaşın nedeni değil ve Garland siyaseti bu konunun dışında tutuyor. (Belki bu aynı zamanda sinemaya gidenlerin kutuplaşmasını önlemeye de yardımcı olur?)

İçinde İç savaş, kırmızı veya beyazdan, Cumhuriyetçi veya Demokrattan, muhafazakar veya liberalden söz edilmiyor. Ve bir noktaya kadar bu ilgi çekici, çünkü izleyicileri biz-onlar zihniyetinin tehlikeli olduğu kadar belirsiz de olabileceğine odaklanmaya teşvik ediyor. Ancak, doğru olduğu gibi ErkeklerGarland'ın aydınlanması sanki dışarıdan içeriye bakan birinden geliyormuş gibi yüzeysel geliyor.

İç savaş ipuçlarını ondan alıyor İnsanların Çocukları.

Bu filmlerin kibrinin ayrıntıları farklılık gösterse de hikayelerinin özü aynı: Yaygın bir felaketin kapıda olduğu bir dünyada, kutsal bir şeyi korumaya yönelik tehlikeli bir arayışta, katı bir alaycıya umut için yeni bir neden verilir.

Alfonso Cuarón'un üç kez Oscar adayı olan bu distopik gerilim filminin kahramanı, kısır hale gelen bir dünyada mucizevi bir şekilde hamile bir kadını korumak için dünyadan bıkmışlığının üstesinden gelmek zorunda olan eski bir siyasi aktivisttir (Clive Owen). İçinde İç savaşKirsten Dunst, insanlığın en kötüsüne tanık olmaktan dolayı bir başa çıkma mekanizması olarak soğumuş bir savaş foto muhabiri olan Lee'yi canlandırıyor. Anavatanı paramparça olurken, o ve Joel (Wagner Moura) adlı bir gazeteci, kavrulmuş Manhattan'dan Beyaz Saray'a doğru bir rota çiziyorlar. Orada, güç durumdaki başkanla röportaj yapmayı ve fotoğrafını çekmeyi umuyorlar (Nick Offerman) Capitol düşmeden önce.

Bu yolculuk genellikle birkaç saatlik bir yolculuk olsa da, büyük otoyollardaki yıkım onları küçük kasabalara ve Amerika'nın pek de rahat olmayan köşelerine itiyor; burada şiddet ve cehalet, her türlü birlik duygusunun üstünde tutuluyor. Ancak Lee ve Joel bu arayışta yalnız değiller; onlara Sammy eşlik ediyor (Uğur Kuşu'Stephen McKinley Henderson), yaşlı ve formsuz olmasına rağmen hâlâ mücadele veren tecrübeli bir muhabir ve Jessie (PriscillaCailee Spaeny), Lee'yi putlaştıran hevesli bir foto muhabiri. Birlikte silah sesleri, zulüm ve sarsıcı bir alışveriş rotasıyla dolu bir yolculuğa çıkarlar.

Her durak, Garland'ın Amerikan gazabının, yanlış kafalı kendini beğenmişliğin veya ilgisizliğin bir köşesini açığa çıkardığı bir hikaye işlevi görüyor. Ve onunla olduğu gibi İnsan Çocukları, Arayışın ideolojiden doğduğu yerde – bu durumda Lee'nin gazeteciliğe olan bağlılığı – acı verici derecede kişisel hale geliyor. Jessie'de kendinden bir parça gören Lee, yaptıkları işin kendilerini tehlikeye atmayı gerektirdiğinden yakınırken bir yandan da genç kadını korumak için risk alıyor.

İç savaş Western'in yankıları var.

Bu yapı, çoğunlukla mesleğinin şiddete yakınlığı nedeniyle toplumun dışında yaşayan silahşörlerin malzemesidir. Ancak uygar dünyanın bir kahramana ihtiyacı olduğunda, Silahşor, işleri daha iyiye doğru değiştirebilecek atışı yapma konusunda eşsiz bir beceriye sahiptir. Burada o çekim Lee'nin kamerasından gelebilir. Her ne kadar sık ​​sık askerlerin ve silah seslerinin ortasında olsa da kalçasında o kamera var, merceği gözünü kırpmadan Amerika'ya odaklanmış.

Dunst, daha zayıf bir oyuncunun elinde zor hissedilebilecek rolde sansasyonel bir oyuncu. Ancak Lee'nin metanetli yüzünün altında kaynayan bir pişmanlık, öfke ve endişe savaşı var; bu savaş, yalnızca ara sıra saf ve fazla istekli Jessie'ye bakan gözlerinde ortaya çıkıyor. Spaeny, bir köpek yavrusu ya da usta bir düellocu gibi coşkuludan kaygılıya ve tekrar geri dönen bir enerjiyle dolu, sağlam bir sahne ortağı olduğunu kanıtlıyor (Leonardo DiCaprio'yu düşünün) Hızlı ve Ölü). Moura ise görevi nedeniyle kendini dokunulmaz hisseden parlak rozetli bir şerif yardımcısının havasına sahip. Henderson, endişeyi ve sıcaklığı eşit ölçüde taşıyan bir büyükbaba figürü olarak denge sağlıyor.

Burada da siyah şapkalar var; bunların en korkutucusunu Dunst'un gerçek hayattaki ortağı Jesse Plemons canlandırıyor. Yorgunluk, hırlama ve uyumsuz pembe, kalp şeklinde güneş gözlüğü takarak, fragmanda çok çarpıcı bir cümle söylüyor: “Ne tür bir Amerikalısın?” Bu bir soru tuzağıdır ve bununla karşı karşıya kalan herkes fazlasıyla farkındadır. NYC ile Washington DC arasında belirsiz bir mesafe olan bu yer, kuralların en hızlı çekilişi yapan kişi tarafından konulduğu yeni Vahşi Batı'dır.

Bütün bunlar DC'de silahsız gazetecileri aksiyonun tam ortasına fırlatan, genişleyen ve muhteşem bir felaket doruk noktasına yol açıyor. Burada olduğu gibi Erkekler, Garland izleyicilerini gerilimin ve ölüm kalım meselesinin ortasında bırakıyor. Ancak son çekim keskin bir şekilde uygulansa bile, film genel olarak odak noktasından yoksun.

İç savaş özgüllük eksikliği nedeniyle zayıflatılmaktadır.

Yapıya gelince, Garland, bir masumu koruma arayışıyla dönüştürülen alaycı bir kahramanın denenmiş ve doğrulanmış çerçevesine akıllıca yaslandı. Ancak Garland'ın Amerika tasviri son derece geneldir.

Silah taşıyan cahillerin yaşadığı bir benzin istasyonundaki bir sahne, pırıl pırıl beyaz dış cepheleri olan mükemmel derecede sakin bir küçük kasaba, savaşan gruplar tarafından vurulan çirkin bir ofis parkı – bunların hepsi yolculukları boyunca bulunan ortamlardır, ancak hiçbiri bir yere özgü değildir. . Hepsi, yalnızca eyaletten eyalete değil, hatta kasabadan şehre kültürel farklılıkları tanımayan bir Amerika fikri gibi geliyor. Bu alanlar fiziksel olarak birbirinden farklıdır ancak Amerikalıların onları gerçek olarak tanımasına olanak tanıyacak şekilde ayırt edici değildir. Yerlilerinin nadiren aksanları vardır; gazetecilerin rotasının onları Batı Pensilvanya'dan ve muhtemelen Maryland'den geçirdiği göz önüne alındığında, bu baş döndürücü bir seçimdir; her ikisi de belirgin ve farklı aksanlara sahiptir. Kıyafetleri gündelik kıyafetlerden tatil kıyafetlerine, gösterişli çiçeklerden askeri kıyafetlere kadar çeşitlilik gösteriyor ancak kıyafetleri nadiren bir yer duygusunu çağrıştırıyor. Ve bu nedenle film, Lee gibi birinin yakalayacağı acımasızca özgün bir portre yerine, Amerika'ya yapılan bir jestte kaybolmuş, temelsiz hissediyor.

Bir istisna, elbiseli bir çift adam ile uzaktaki bir çiftlik evinden görünmeyen bir tetikçi arasındaki çatışmada yaşanır. Lee ve ekibi, yaz sıcağında yıpranmış ve güneşte kavrulmuş, çimen süslerinden oluşan geniş bir Noel sergisinde saklanan müstakbel askerlerin yanında çömeliyor. Evde saklanan silahlı adam hiçbir zaman görülmeyecek olsa da, evlerinin dışındaki dekorasyonlar onların kim olduğuna ve eskiden olduklarına dair güçlü bir fikir veriyor. Bu kış harikalar diyarı bir zamanlar ziyaretçileri memnuniyetle karşılıyordu, ancak bu şenlikli gösterinin çürümesi, silahlı saldırganın dost canlısı olmaktan bölgesel olmaya geçişini yansıtıyor. Bir zamanlar gurur duyulan gösteri, amacın davetsiz misafirleri yakalamak olduğu tüyler ürpertici bir karnaval oyununa dönüştü. Ve bu duygu karşılıklıdır. Joel, kimin kiminle dövüştüğüne dair bilgi almak için tetikçilere yalvarırken, ateş edilen mermiler arasında gözlerini deviriyorlar. Birisinin sana silah doğrultmasının anlamı yok. Seçenekleriniz dövüşmek, kaçmak ya da toparlanıp ölmek.

Bu, bir dizi için ilgi çekici bir fikir. Ancak film, zorlu bir tempoyla bir hikayeden diğerine yalpalarken, Garland'ın kasıtlı olarak görmezden geldiği tüm ayrıntılar nedeniyle yolculukta çok az ilerleme hissi var. Sadece politika değil, devletleri birbirinden ayıran kültürel gelişmeler, arka plana hızla hitap eden vurgular, ortak noktayı veya kültür çatışmasını söyleyen argo.

Belki de tüm bu belirsizlik kasıtlıydı. Belki de Garland, Amerikalıların iyisiyle kötüsüyle sandıklarından çok daha fazla ortak noktaya sahip olduğunu göstermeye çalışıyordu. Ancak Amerika'yı büyük şehirler, küçük kasabalar ve kırsal kesimlerin klişe tasvirleriyle düzleştirmenin etkisi, onun bu ülkeyi geleceği hakkında bu kadar büyük açıklamalar yapacak kadar iyi anlamadığını gösteriyor.

İle Eski Machina, Garland, izleyicileri robotik ihtişamın ve insan kibrinin ilgi çekici ve izole edilmiş bir dünyasına çekti. Filmi ana mekâna ve bir avuç karaktere acımasızca odaklayarak, zehirli erkekliği keşfetmek için mükemmel ortamı yarattı. beyaz şövalye anlatısındaki kusurlar. İle Erkekler, Sinirli kahramanın çekiciliği karanlık bir şekilde büyüleyiciydi; tecavüz kültürünün doğasında var olan ezici terörü, tamamı farklı rollerdeki aynı adamın yaşadığı ve hepsi bir tür otoriter tehdide yönelmiş bir kasaba aracılığıyla sunuyordu. Ancak oradan, erkeklerin dünyasında kadınların deneyimi hakkında yeni veya düşündürücü hiçbir şey eklemedi.

Ve şimdi, onunla İç savaş, Garland çok daha büyük bir adım atarak sadece kadın düşmanlığı veya keder gibi bir fikre değil, bütün bir ulusa ve onun tarihine eleştirel bir bakış açısıyla bakıyor. Yol boyunca bir sürü karakteri kürekle karıştırır ve sonunda ormandaki ağaçları kaybeder. Bu düşündürücü film yapımcısının argümanı, bu kadar geniş bir alana çekildiğinde, iç çatışmalara yabancı olmayan, kendini beğenmiş bir öfkeyle üzerinde durduğu nüansların ve ayrıntıların altına gömülmüş bir ulusa dair çamurlu tasvirinin ortasında kayboluyor.

İç savaş SXSW 2024'ten gözden geçirildi; A24 filmi 12 Nisan'da sinemalarda gösterime girecek.