Bu kadar karmaşık ve geniş kapsamlı bir gösterinin özünü nasıl ayrıştırırsınız? Şogun yaklaşık 90 saniye süren bir başlık dizisine mi? Eğer öyleysen Elastikgibi şovların açılış sekanslarının arkasındaki tasarım stüdyosu Bizden geriye kalanlar Ve Ejderha Evi1600'lerin Japonya'sından ilham alıyorsunuz.
'Shōgun' incelemesi: 2024'ün ilk harika TV destanı burada
Tasarımcı Nadia Tzuo, kreatif direktör Şogun'nin başlık sekansı, Mashable'a jeneriklerin ilk yönlendirmelerinin tablolar veya mimari detaylar gibi Japon tarihinin o dönemine ait tasarım öğeleri ve sanat tarzlarına odaklandığını ortaya çıkardı. Ancak ekibin hemen dikkatini çeken fikir, kum ve çakıldan oluşan Japon kuru bahçeleriydi.
Tzuo, Mashable'a “Başlangıçta bu yöne 'duvarlarla çevrili bahçe' deniyordu ve bu o zamanlar Japonya'yı çok iyi tanımlıyordu” dedi. “Sınırları yabancı temaslara kapattığı ve ulaşılması kolay olmadığı için bir bakıma kendi dünyası gibiydi.”
Bu kavramı akılda tutarak, Japonya ve tüm çatışma Şogun – başlık dizisinde dünya yapımı bir minyatür haline geliyor. Güneş, kayaların karayı, aralarındaki çakılların ise okyanusları temsil ettiği huzurlu, kuru bir bahçenin üzerinden doğuyor. Oradan John Blackthorne'un (Cosmo Jarvis) gemisinin görüş alanına doğru ilerlediğini görüyoruz; Kısa süre sonra Yoshii Toranaga (Hiroyuki Sanada) ve Ishido Kazunari (Takehiro Hira) güçleri arasındaki çatışmalar takip eder. Ancak bahçenin daha küçük ölçeği ve izleyicinin bahçeye olan uzaklığı göz önüne alındığında, hala gözlemsel bir uzaklık hissi var. Tzuo'ya göre bu kaldırma kasıtlıdır ve kişinin gerçek hayatta kuru bir bahçeyi nasıl deneyimlemesi gerektiğine karşılık gelir.
Tzuo, “Bahçenin uzaktan izlenmesi gerekiyor. Çok uzakta değil ama içinde olmamanız gerekiyor. Üçüncü şahıs bakış açısı sağlıyor” diye açıkladı. “Bu gözlemsel bakış açısı dizinin tüm konseptiyle örtüşüyor çünkü Blackthorne dışarıdan biri. Olan her şeyi gözlemliyor ve bu konuda fazla bir şey yapamıyor.”
'Shōgun'un yazarları tüm Blackthorne ve Yabushige memlerini seviyor
Her ne kadar bahçenin kendisinden biraz uzakta olsak da, bu açılış başlıklarında iş başındaki detayları gözden kaçırmak zor. Tzuo ve ekibinin çakılın tozlu görünmediğinden ve doğru ağırlığa sahip olduğundan emin olması gerektiğinden, çakılın mükemmelleşmesi biraz zaman aldı. Ayrıca Osaka Kalesi'nin mimarisi ve planının yanı sıra dizide bulunan birçok geminin tasarımlarını da araştırdılar. Ayrıca dijital 3 boyutlu modelleri de aldılar. Şogungörüntülerin baştan sona tutarlı kalabilmesi için prodüksiyon ekibi. Özellikle eğlenceli bir ayrıntı da, kuru bahçedeki kayalardan birinin yosunlu tabanında görebileceğiniz, balıkçı köyü Ajiro'ya ait gösteri modelinin dahil edilmesidir.
Başka yerlerde, bahçenin çakıllarına serpiştirilmiş gösterinin önemli sembollerini yakalayabilirsiniz. Savaş bahçeyi etkisi altına alırken Mariko'nun haçı uçup gidiyor; bu ona bakıldığında özellikle yürek parçalayıcı bir görüntü. 9.bölümdeki kader. Toranaga'nın üç çiçek arması da belirgin bir şekilde öne çıkıyor. Armanın kendisi, kurucusu Tokugawa Ieyasu'nun ilham kaynağı olduğu gerçek hayattaki Tokugawa klanına ve şogunluğuna karşılık gelir. Şogun Toranaga karakterini yaratırken yazar James Clavell.
Armanın varlığı sayesinde, şogun figürü açılış jeneriği boyunca büyük bir önem taşıyor, ancak hiçbir yerde son anlarından daha fazla değil. Krediler barışçıl durumdan topyekün savaşa doğru dönüştükten sonra, kuşatma altındaki bir dağın Toranaga'nın armasını taşıyan devasa bir maskeyi ortaya çıkarmak için parçalanmasını izliyoruz – Tzuo, 5. bölümdeki önemli depreme bir gönderme olarak. Sadece şogunun yükselişine tanık olmakla kalmıyoruz, aynı zamanda jenerikler boyunca gösterinin gidişatını da görüyoruz.
Tzuo, “Şogun savaş ve yıkım yoluyla doğar” dedi. “Bu her zaman böyleydi ve bu da başlığa getirmek istediğimiz bir şey.”
Şogun şu anda Hulu'da yayınlanıyor ve finali 23 Nisan'da yayınlanıyor.
Kaynak bağlantısı